本片為高立導演，張徹編劇兼作詞，王福齡作曲，由淩波及李菁兩大影後主演。在片中，淩波反串飾書生張珍，李菁則一人分飾碧波仙子及金牡丹。故事描述，張珍與金牡丹有指腹為婚之約，但家道中落，嶽丈金寵嫌張寒微，乃藉詞張家三代，無白衣婿，迫之居於草廬，待考取功名，始得成親；張唯日夕勤讀，冀能揚眉。草廬之畔，有鯉魚精，修煉千載，可化成人，稱碧波仙子，對張身世，由憐生愛。仙子為慰張孤寂，化身金牡丹，躡進草廬…… 這部以人生哲學為題材，在喜本片曾於1965年獲第十二亞洲影展最佳女主角(李菁)、最佳才藝獎(淩波)、最佳錄音(王永華)獎。這是一部黃梅調，在邵氏後期所拍攝的黃梅調影片中，就商業價值或美學意義而言，都是十分重要的一部作品。本片故事脫胎自越劇《追魚》，大陸曾於1959年拍成電影，由徐玉蘭、王文娟主演，長城公司也曾改拍為由夏夢主演的《碧波仙侶》。邵氏版本在選角方麵，是淩波提攜後進李菁(此為李菁第一次出任女主角)，由此順利捧出邵氏的末代黃梅影後(李菁是最後一位以黃梅調電影拿下影展最佳女主角的影星，稍早則有林黛、淩波的亞洲影後、樂蒂的金馬影後)。在音樂方麵，《魚》片則是邵氏禦用大師王福齡表現最佳的黃梅調作品。雖然全片仍以大段中板的「平詞」唱腔為主，音樂語匯變化不多，所幸高立的場麵調度尚見新巧，一曲《難償相思債》讓飾演鯉魚精的李菁腳踩滑輪，在白雪稍霽的冬夜裏迤邐劃開碧波潭水。再如「觀燈」一場，王福齡以黃梅戲曲中表現歡欣場麵的快節奏「彩腔」為主，夾插一段民歌小調以及〈牛郎織女〉的表演節目，熱鬧繽紛。邵氏的黃梅調在視覺效果上一直維持著最基本的畫意美感，本片也是黃梅調在第二古典時期的佳作